2010年04月03日
当流浪汉成为万千网友追捧的时尚偶像、比路人更大号的模特攻占了杂志大片封面甚至T台、5岁女孩成为了时装秀上的前排贵宾……你会发现似乎过去那些统治时尚圈的“规则”不再吃香，如今的时尚圈就像是每天都在经历着“愚人节”那样，出现的那些新鲜事儿全都那么无厘头。
可就像“愚人节”终究会过去，透过疯狂的现象再去追溯其本质，你会发现这一切不过都是时尚圈给我们开的玩笑，不管这行为是主动或是被动，旨在让你更关注它，就好像是明星们的绯闻一样，靠谱与否根本无关紧要，见报率其实才是最重要的那件事！
本质 是闹剧，或是反讽？现象一流浪汉变成时尚标杆
“犀利哥”的“被成名”事件就像是一出冠上时尚之名的闹剧，莫名其妙地开始，竟然也有了喜剧的结尾。可是，尽管网友们在疯狂，境外媒体在跟风报道，真正时尚圈的那些权威们却一直爱静观其变，不作任何评论，是因为他们对此根本不屑一顾？还是觉得权威受到了挑战？总之，这位名叫程国荣的先生回到家后，还原了普通人的本色，当初的光芒再不复现时，大家都松了一口气，哥真的成为了一个传说。
史上最奇特的时尚偶像
大概许多人都在渴望能一夜成名，可偏偏用尽力气却都未能成事。但没想到，一位宁波街头的流浪汉，却在自己毫不知情的情况下，凭借一张“秒杀”万千网友的照片，在不到一个月的时间，就莫名其妙地“被成名”，成为在今年首先走红的时尚偶像，粉丝甚至漫出国界，到达日本。相比起每天都要费尽心思琢磨，今天出门究竟是该穿旱地泳装，还是该头顶大龙虾才能够成为焦点的“嘎嘎姐”来说，“犀利哥”这时尚标杆的称号来得未免太过轻易。
“秒杀宇内究极华丽第一极品路人帅哥！”这是网友对“犀利哥”充满无限溢美之词的形容语。对于他的穿衣风格，网友们甚至还有详细的图解说明：发型是日本最流行的牛郎发型，外着中古店淘来的二手衣服搭配LV最新款的纸袋，脚下踩着的是街拍偶像们必不可少的UGG，绝对谙熟混搭之道，另外，从视觉色彩搭配上讲，腰带绝对是画龙点睛之笔。如果不看图片的话，大概你会认为这是在形容Judy Law，或是David Beckham，根本不会想到话语中的主角，不过只是一个街边的流浪汉。
就像是Agyness Deyn、Kate Moss等时尚偶像一样，极具个人风格的“犀利哥”迅速地从街拍照上走红，速度就连去年势如破竹的Lady Gaga大概也自愧不如。而且，最讽刺的事实是，“犀利哥”与那些街拍达人们完全不同，他根本就没有任何有关想要走红，或是想要表现出时尚的意识。可是，也恰好正因为这种“无意识”的心态，才成为了网友们追捧的原因所在。要知道，犀利哥也许根本没看过花花绿绿的时尚杂志，对于LV、Gucci等奢侈品牌更闻所未闻，但却能够搭配出与D&G的模特相似度高达80%的效果，别说其他的，尽管大家都知道这是种巧合，但这难道不更让人惊叹吗？
所以，“犀利哥”就这样以迅雷不及掩耳之势的速度走红了，甚至还引发出各种光怪陆离的事实，甚至在某购物网站上，还售卖起了“犀利哥”的行头，这种待遇，在过去大概也就只有偶像们才能够享有，如今却竟然在“流浪汉”的身上得以实现，不免只能发出一声感叹，时代变化得太快，以至于我们再也无法看得通透。街头灵感与时装设计的微妙关系
尽管“犀利哥”的走红，从最初开始就是如今网友们热衷于“无聊”与“跟风”的心态所导致，就像是去年最著名的虚拟人物“贾君鹏”那样，带点无厘头的意味。但是，将“流浪汉”当做时尚标杆，却也并不是无迹可寻，至少来自日本的摄影师高松英昭比网友们更早地发现了流浪汉的时尚魅力，并且更将其发扬光大。
自上世纪90年代以来，在日本的泡沫经济幻灭过后，催生了一大批无家可归的穷人。在崇尚强者的日本社会，这帮街头露宿者是最受歧视的一个群体。他们背负着“失败者”的恶名，总给人灰头土脸的印象，与所谓的“时尚”根本完全扯不上关系。可38岁的日本摄影师高松英昭却决定打破这个偏见，为85位流浪汉拍下令人惊艳的时尚美照，声称要让日本年轻女性对他们放下偏见、另眼相看。这本名为《Street People：街上生存的85人》的写真集一推出，果然引发了轰动效应。书中的露宿者，全部一改邋遢、阴暗的形象，个个变身成清新又时尚的潮男。更难得的是，他们并没有换上所谓的潮服，身上依旧是平常的衣着打扮，没有化妆，也没有改变造型，唯一不同的是摄影师将拍摄场景搬到原宿、表参道等东京潮人圣地，他还悉心调教露宿者，让他们摆出酷劲十足的姿势，最终拍出来的照片效果，足可媲美时尚杂志的作品。此外，除了日本，还有很多潮流达人纷纷在博客或论坛上表达了他们对流浪汉造型的热爱。35岁的新锐设计师Kaafila说：“流浪者经常能激发我的时尚灵感。”17岁的潮流达人Juno也迫不及待地告诉大家，其实露宿者褴褛的衣衫和宽大的袍子很时尚。
Yves Saint Laurent的金句表白了：“街头和我之间，有一段爱情故事。”高级时装从街头装扮中吸取灵感早已不再是什么新鲜事儿，乞丐装自不例外。当年朋克之母Vivienne Westwood将T恤剪成破烂再用别针扣起来的设计，至今依旧为人所效仿；奉行解构主义的川久保玲、山本耀司拿手的不规则剪裁、层叠穿戴，带点衣不称身的“邋遢”范儿，早在上世纪七八十年代就已经震撼了时尚界，一直影响至今；更不用说那些诸如破洞牛仔裤、刻意带着污渍的T恤……之类带着乞丐风格的产物，每个时尚潮人衣柜中大概都能找得出几件。
或许，这也是“犀利哥”走红的原因之一，他轻而易举地就完成了大师们的创意，并且所花费的价钱大概连零头都够不上，这正是网友们对于浮华时尚界的一种讽刺。可惜的是，“犀利哥”终究不是真的犀利，在他还原了本质后，网友们才发现其实这种追捧更多的是在一厢情愿，但也无形之中，却为时尚界提供了新的问题，时装的审美趣味究竟应当何去何从，或许我们都应该开始思考。
这也是“犀利哥”走红的原因之一，他轻而易举地就完成了大师们的创意，并且所花费的价钱大概连零头都够不上，这正是网友们对于浮华时尚界的一种讽刺。
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风靡时尚界的“犀利姐”
事实上，在时尚界走红的标杆们，走“犀利”路线的可不只有哥一个。所以，如果你没有Kate Moss仙风道骨的气质，没有Lady Gaga无所不能的创意，至少，现在看来你还有新的出路。
Anna Paggi
身为“女魔头”之一的Anna Paggi，早N年前就以“乞丐婆”称号闯荡江湖，其看似毫无章法地将各类品牌混搭穿上身的风格，尽管令许多人狂呼看不懂，但也是令她成为时装界传奇人物的关键所在。
Vivienne Westwood
破烂、涂鸦、不规则剪裁……一手创立起朋克风潮的“西太后”，除了喜好在设计中运用街头“贱民”的元素外，个人的衣着风格自然也与其设计的服装一样，充满破坏感，绝对堪称“犀利姐”的成功典范。
Amy Winehouse
别看顶着鸟窝头和黑眼圈的Amy姐总是一副不爱洗澡，又从不卸妆的模样，穿衣品位也颇为奇特，但她却偏偏能够备受时尚圈青睐，早前曾被Karl Lagerfeld当成缪斯，以她的造型推出整个系列，如今又被Fred Perry邀请设计联名系列，果真够“犀利”！
真相 时装周上的模特还是那么瘦
现象二 丰满只是噱头，纤瘦才是真理
几乎想要退出时尚圈的丰满模特Lara Stone，在去年突然发力迅速翻红的事实，似乎正在告诉我们，“0 size”终于不再是超级模特的同义词，“丰满”即将成为时尚圈的新潮流，一时间所有媒体、设计师都将大码模特捧上了天。可是，在刚刚落幕的巴黎秋冬时装周上，我们不幸地发现，T台上的模特依旧还是那么瘦，而且更瘦……“丰满”依旧还是非主流，不过只是个值得炒作的新话题，仅此而已。
丰满当道，还是昙花一现？
在进行得如火如荼的伦敦春夏时装周之中，名不见经传的新锐设计师Mark Fast的秀引发了大家的关注。不，不是那些时装的吸引力有多么地巨大，而是当中身穿那些彩色弹力紧身迷你裙的三个“巨型”模特！她们那简直几乎不能以“丰满”来形容的身材，包裹在弹性面料的迷你裙之中，配合鼓点强劲的音乐，踏着猫步，大步流星地向观众走来。尽管身体的赘肉被不负责任地显现出来，但说实在话，比起同场那些0 size的模特，她们那种义无反顾的性感，似乎更具感染力。
或许，这应该拜Beth Ditto所赐，这位以肥胖身材闻名的女歌手，不但成为各大时装秀的前排嘉宾，登上过《Love》杂志的封面，更推出自己设计的大码时装，做遍了时尚偶像该做的那些事儿，无形中也带动起了时尚圈中的一轮丰满潮流。于是，Mark Fast请了“重量级”模特来走秀；时尚杂志《V》请来大码模特Crystal Renn与0 size模特Jacquelyn Jablonski穿上同一套服装，摆出同一个Pose，来拍摄一套对比大片；Lizzie Miller大胆全裸登上《Galmour》展现未被修饰过的赘肉；更不用说Lara stone，几乎上遍了所有时尚杂志的封面，更担任了包括Louis Vuitton等奢侈品牌的广告模特。
几乎就在一瞬间，丰满几乎成为了最时尚的指标，以至于16 size的模特Crystal Renn，在推出自传《Hungry》时，信心满满地表示，现在新型的模特应该是充满能量的模特，“应该是丰腴耀眼的、前凸后翘的”。可事实难道真的如此？看看刚刚落幕的时装周的情况吧！尽管Prada和Louis Vuitton都起用了体型较为正常的模特（最夸张的也就是Lara Stone的级别），那不过也只是因为这季的两个品牌都不约而同地强调胸部轮廓，而大多数的品牌，包括同样由Miucca Prada执掌的Miu Miu，以及标榜实穿性的Stella McCartney、Celine等，选择的模特依旧还是瘦到皮包骨，甚至就连身材只是略微丰满的Coco Rocha，也被报刊在头条上质疑，究竟还能不能够胜任模特这一职业？
难怪Kate Moss会说：“没有什么能够比纤细的身材让人感觉更好的了。”这个言论虽然备受抨击，但难道不正是道出了时尚圈的真理吗？所以，我们只能看见现今的模特们瘦，而且更瘦。
从一个极端到另一个极端
事实上，就连Anna Wintour也觉得“模特过瘦”并不是一件好事。尽管这位女魔头多年来都保持着极为消瘦的身材，也并不鼓励过于丰满的身材，但她却认为，如今这样崇尚极瘦与极年轻的模特风潮，长久下来会影响模特的潜力，换句话说，这样的世道很难培养出真正的超级名模。
记得上世纪90年代的超级名模们，如Cindy Crawford、Linda Evangelista、Naomi Campbell、Christy Turlington等超模都还属于健康的瘦，可如今的潮流却是需要瘦到几乎有些吓人的地步。所以，只要她们稍一丰腴，就很难再接到工作，要么就得退休、转行，要么就只好嫁人生子。不像过去的超级名模们，能够有很长的时间可以培养她们的人气、曝光与气质，慢慢奠定自己的地位。这就是为什么现在的杂志封面与许多美妆广告，都会慢慢把目光放在女明星身上而非名模身上，因为名模“生命”太短了。
Anna Wintour的观察相当入微，角度也颇为新鲜。但这就像鸡生蛋、蛋生鸡的道理一样，谁也说不清。之前英国版《Vogue》的主编也曾经抱怨过，说品牌老是提供只有13岁女孩才穿得下的服装尺寸，害得杂志只能找瘦，还要更瘦的模特儿，但品牌却也在推脱，说如今时尚杂志充满过瘦女体让社会充满不当减肥风潮……
总之，尽管似乎每个人都希望将这个情况作出改革，但实际上，情况却未曾改变过。该瘦的模特依旧在继续瘦下去，那些丰满模特也仅仅只是凤毛麟角地作为品牌或媒体的噱头出现。一位不愿透露姓名的伦敦造型师评论说：“这只不过是对0 size风气的一次极端反弹，我相信，所有女人都更愿意看到健康的姑娘，而不是骨瘦如柴的姑娘。不过，实事求是地说，我不知道有多少女人想让自己的身材变成18 号。我觉得要改变时下的风气，大码模特并非良方，不过是从一个极端到另一个极端而已。”至于Mark Fast 那场惊世骇俗的时装秀，他也不以为然地表示：“我相信Mark Fast 是出于好意。说真的，当看到那几个姑娘被蜘蛛网似的针织衫紧紧包裹着走出来的时候，我只觉得可笑。”
看来，想要改变长期以来形成的“以瘦为美”的观念，绝非一朝一夕的事，君不见就算是Lara Stone，也已经不再有上一季空前的盛况，瘦到如同Sasha、Freja之类的模特才是时装秀上的主流，所谓丰满模特“当道”，还只能以那句老话来形容，那就是“革命尚未成功，同志仍需努力”。本质 又一个宣传的“新噱头”
现象三 幼齿博主还能有多幼？
5岁的Katie（上）以及她“写”下的时装秀感受。我想大概只有她自己才知道自己写的是什么。
14岁的Tavi Gevinson已经不再是最年轻的时尚博主了，如今最新鲜出炉的时尚“小”博主叫Katie，年纪是5岁，并且她被邀请参加了纽约时装周。你是否也感到很愤怒？一个字都不会写的小孩能懂什么，竟然也能坐上秀场前排的座位？好吧，换个角度想，假如没有这个幼齿女，谁会关心Michael Angel这个品牌呢？ 事实上，除了她，前排坐着的还是那些老面孔，想篡位，哪有这么容易？
幼齿博主不再人见人爱
迅速走红的时尚博主Tavi Gevinson，如今早已不再是时尚圈的新鲜人，可想而知，人们也无须对她太过客气，所以，随之而来的争议和质疑，开始出现在这位年仅14岁的少女身上。
年初的巴黎高级定制时装周上，坐在前排的她，就被《Grazia》杂志英国版时装总监Paula Reed在Twitter上抱怨戴了讨厌的大帽子，妨碍了坐在她后面的人看秀。而事实上，时尚专业网站 The Business of Fashion的创始人Imran Amed更清楚地表示，这些活跃的时装博客不仅妨碍看秀，而且妨碍了公正的思维，他们已经被品牌收买，成为品牌借以推广自己的传声筒。尽管随即Tavi就在博客中对此进行了反击，但实际上，这位以光速走红的少女，已经不再是当初万千宠爱于一身，变成了众矢之的，甚至是当初最为人称道的衣着品位，也被英国时尚评论家Sarah Mower拿来揶揄了一番，她以讽刺的口吻说道：“在Dior的后台，当我想从John Galliano嘴巴里挖出一言半语时，差点被一个矮个子、灰色头发的妇女绊了一跤。她从头到脚穿了川久保玲，从背影看，我猜她大概是个年过七旬的狂热的日本时装迷。当工作人员当着我的面，先把她带入后台小空间时，她终于转过身来，我险些摔倒，啊，是她——Tavi Gevinson，那个来自美国芝加哥的14岁的时装小博主。她由她做英语教师的父亲带领着，头发染了个时髦的颜色。”
相比之下，年仅5岁的小Katie就可爱到让人几乎无法忍心给出批评的言论。可是，尽管我们对于她的衣着保持赞许（姑且算是她自己的本事），尽管我们当她是类似Suri般会穿衣的小“偶像”，但是，作为一个所谓的博主来说，连字都不会写，仅仅靠着一些只有她自己才能看懂的符号，来表述每一场秀的心得，是否有些太过儿戏？对此，时尚博客网站的解释是：“把一个5岁的女孩带入时装周，问她关于秀场的第一反应，是一种心血来潮、实验性质的做法。它非常时髦。时尚是个严肃的行业，但是有时候，我们愿意加一些乐趣，以此来轻松看待幼齿博主盛行的现今时尚界。”
好吧，既然是当成一种乐趣，那我们也不便再多说什么，毕竟小Katie没有戴上“惹人厌”的高帽子，同时，她也没有自己的座位，而只是坐在网站编辑的大腿上。
时尚其实是个严肃的行业
就像是网站所说的，“时尚是个严肃的行业”，所以，千万别以为看似每天都在求新求变的时尚业有多爱改变。事实上，如果细心观察每次时装周的前排座位，你大概会发现，这个行业其实多年来改变并不会太大。
几乎是闭着眼睛就能想象到的席位安排，留着波波头的是美国版《Vogue》那无人不知的主编，她身边红头发的则是下属时装总监Grace，那边留着万年不变的大胡子的是《Purple》的主编Olivier Zahm，他身边总是化着黑色烟熏妆的则是法国版《Vogue》的主编Carine Roitfeld……几乎每场发布会的前排都摩肩接踵地坐着那些知名时尚杂志的编辑团队，以及最顶尖的造型师，多年来这个座位表几乎未曾改变过。这不单单是前排的座位，事实上，在发布会后台忙碌着的则几乎总是彩妆奇才PatMcGrath、美发魔术师Guido，以及公关达人Ed Filipowski。如果不看他们身上的衣着，光看照片，大概你也猜不出这究竟是哪一年的时装周。
就像是MarcJacobs 在接受Style.com 访问时说的那样：“现在人们对新事物追求过了头，到头来即便崭新的也显得不那么新了。”从本质上说，这是个因循守旧的行业。所谓的求新求变，可能是有史以来人们对时尚界的最大误解。所以，当这些日趋幼齿的时尚博主们出现在时装秀的前排位置时，争议与质疑自然在所难免。
所以，面对这些声音，小小年纪却老于世故的Tavi给出了漂亮而成熟的回击，她大声呼吁，“博客和杂志侧重不同，我们就像苹果和橘子。要合作，不要竞争！”甚至对于品牌的免费礼物，她也提出了反对的意见：“如果送我礼物是为了让我说好，我拒绝。”事实确实如此，时尚界本来就应该有新血不断加入，否则还有什么意思？当然，对于5岁的小可爱来说，还是先多读点书再来吧！
品牌“黑名单”嘉宾
除了时尚编辑与博主外，明星也是出现在时装秀前排座位上的常客，但是，并不是每个明星受欢迎的程度都相同，有像Rihanna、Dita Von Teese之类备受品牌欢迎的，也有以下被品牌列入黑名单的：
Paris Hilton
罪状：尽管是豪门拜金女，但由于自身品位低劣，又太爱抢风头，所以不幸地被品牌列入了“黑名单”。
Lindsay Lohan
罪状：因为“抄袭”等各种丑闻缠身，街拍女王Lindsay Lohan遭受了纽约时装设计师的集体封杀，但人家却毫不畏惧，转身走向巴黎，以示威的姿态出现在各大秀场之上。
Jenni Farley
罪状：真人秀节目《Jersey Shore》的女主角，由于片中形象低俗，尽管在这次纽约时装周登上了Bebe的秀场，却也因为饱受抨击，间接地将她送入了“黑名单”的行列。
